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Sueños en Exopotamia Junio 16, 2008

Posted by Etrigan in : Literatura, Novela y Relatos , 4comments

” - Pero qué es lo que hay que hacer?
- Estar en el suelo -dice Anne-. Estar en el suelo, sobre esta arena, en medio de la brisa y con la cabeza vacía; o andar y verlo todo, o hacer cosas, hacer casas de piedra para la gente, darles coches, luz, todo lo que todo el mundo pueda tener, para que ellos puedan no hacer nada también y permanecer en la arena, al sol, y tener la cabeza vacía, y hacer el amor a las mujeres. “

de “El otoño en Pekín”, Boris Vian

Ilustración de Richard Corben

La niebla de Stephen King Junio 13, 2008

Posted by Etrigan in : Cine , 3comments

¿Y si el mundo que conoces desapareciera ante tus ojos?

Vaya peliculón, amigos. Toda una joya de cine de terror, que vuelve a poner a este género donde debía de estar. Ya sabemos de los subproductos que desgraciadamente se perpetran cuando se hace cine de horror, cómo se basa todo en la sangre y vísceras, en los efectos especiales o en el típico susto para adolescentes. Sin embargo, La niebla recupera ese nosequé que tienen los buenos films de serie B, además de un magnífico guión que nos tiene bien atados a la butaca del cine.

Los elementos con los que se crea la atmósfera de terror no son nuevos: la niebla, lo desconocido, los monstruos, la amenaza que se encuentra a la vuelta de la esquina…, pero hay más, porque lo que más miedo nos produce es el propio ser humano, o mejor dicho la unión de seres humanos en torno al fanatismo o a la estupidez. Puede que haya personas a los que no les gusten los monstruos, o que no entiendan el origen fantástico de la niebla, a mí eso es lo que más me gusta de la película, los aspectos fantásticos que contribuyen a transmitirnos el miedo a lo irracional.

Y es que esa es la temática de la película, cómo lo irracional, lo desconocido nos produce miedo, y cómo ese miedo es ideal para manipular a la sociedad mediante el fanatismo religioso a través de líderes iluminados que saben manejar a las gentes a su antojo infundiéndoles más miedo aún a través de mensajes alejados de la razón. Los personajes que protagonizan esta historia se encuentran encerrados en un supermercado para protegerse se una niebla extraña y peligrosa. Irán descubriendo los horrores que se esconden en las brumas y en lugar de colaborar y ayudarse entre ellos, se abrirán profundas diferencias y rencores.

Esa situación cerrada está magníficamente retratada por Frank Darabont, quien consigue crear los mejores momentos de tensión con la irrupción de las bestias monstruosas en el supermercado. El diseño de los monstruos tiene, como he comentado antes, un deliberado estilo del antiguo cine de serie B, no respondiendo a los efectos especiales actuales, pero no importa, ya que Darabont demuestra que lo terrorífico no está en el diseño de los monstruos, sino en la magia del cine, en un buen guión, en una eficaz dirección.

Y el final, vaya final…, desgarrador, sobrecogedor, realmente horripilante. Todo lo opuesto a un final feliz el epílogo de la película resume la visión pesimista que transmite esta cinta sobre la naturaleza humana, o más bien sobre el ser humano en sociedad. Los protagonistas de la historia se ven acosados de una manera similar a como ocurría en La jauría humana por el resto del grupo, su supervivencia se encuentra irónicamente fuera del refugio que supone el supermercado. Todo esto desembocará en el mencionado final que resulta impactante y sorprendente.

Ficha técnica: La niebla – Director: Frank Darabont - Guionistas: Frank Darabont y Stephen King – País : USA – Año: 2007

Elric: La forja de un hechicero Junio 11, 2008

Posted by Etrigan in : Cómic , 5comments

“De aquí en adelante, seremos fuertes e inmisericordes, y la crueldad será nuestra aliada.”

Elric de Melniboné

Los hechos que se desarrollan en este cómic suceden antes de lo acontecido en la novela Elric de Melniboné, tal como nos advierte Michael Moorcock, autor de dicha novela y guionista de esta miniserie recogida en un único tomo por Planeta. La historia se estructura en cuatro partes que corresponden cada una de ellas a un sueño, o más bien a diferentes viajes oníricos al pasado de Melniboné por los caminos del multiverso de Moorcock, en los que Elric se encarna en diferentes antepasados, enfrentándose a distintas amenazas y dificultades que le conducirán a un aprendizaje para ser el futuro Rey. Su padre es viejo y debe de dejar paso a su sucesor. Sin embargo duda de la capacidad de Elric, débil y demasiado centrado en el aprendizaje de la magia. El otro posible sucesor es Yrkoon, sobrino del Emperador, codicioso, fuerte físicamente y demasiado obsesionado por el poder. Los cuatro viajes oníricos supondrán las pruebas por las que tendrán que pasar los dos candidatos para ver si son dignos de suceder al Emperador Sadric. Elric tendrá que empuñar la Espada Negra en sus distintas encarnaciones oníricas, siendo presa de la maldición de dicha espada, y pactando con Arioch Señor del Caos.

El dibujante que se encarga de ilustrar el guión de Moorcock es ni más ni menos que Walter Simonson, el autor de una de las mejores etapas de Thor, quien realiza aquí un estupendo trabajo visualizando el universo de Moorcock de una manera muy personal y llena de garra. Por otra parte,el guión del escritor del Campeón Eterno está hecho ex profeso para su versión en cómic, constituyendo en realidad la antesala de toda la saga de Elric.

Simonson tiene un estilo muy definido, ya lo conocemos, es épico, grandilocuente y tiene una gran imaginación para mostrar mundos fantásticos. La influencia de Kirby está presente en sus composiciones de página, en el diseño de los personajes, en la fuerza de sus viñetas. En muchos momentos la lectura de este tomo nos retrotrae a lo mejor de Thor, Orión o los Star Slammers, ya que Simonson demuestra estar en estado de gracia realizando un cómic en el que él es el auténtico protagonista. El guión no está mal, es interesante, quizá demasiado visto si hemos leído otras obras de Moorcock. A mí no me ha sorprendido, como en su momento lo hizo la magnífica etapa del personaje dibujada por P. Graig Russell con guiones de Roy Thomas, sin embargo lo que me ha impactado es la aportación de Simonson al universo gráfico del guerrero albino. Quizá se trate de un cómic que se sitúe al margen de las modas, ya que este tipo de historias de espada y brujería ya no se llevan tanto y no atraen la atención del aficionado, pero para los seguidores de Simonson es una obra imprescindible.

Estamos ante un buen cómic realizado por uno de los más grandes dibujantes del género fantástico del cómic americano de los últimos años, siendo una buena historia de fantasía heroica, y al que le pongo un pero en cuanto al tamaño reducido que ha elegido Planeta para editarlo, ya que perjudica enormemente la espectacularidad del dibujo de Simonson.

Ficha técnica: Elric: La forja de un hechicero – Guión: Michael Moorcock, Dibujo: Walter Simonson– Editorial: Planeta– Editorial USA: DC.

Felicidades…, abuelo Superman Junio 9, 2008

Posted by Etrigan in : Reflexiones , 15comments

Leo en La Cárcel de Papel que Superman cumple 70 años. En la portada del Action Comics nº 1 aparece la fecha de Junio de 1938, y sus creadores Jerry Siegel y Joe Shuster poco podían imaginarse en aquel momento sobre qué influencia tendría el personaje que habían creado y cómo se convertiría en uno de los iconos más populares del siglo XX.

Todo el mundo conoce a Superman, ¿quién no ha utilizado la expresión de “hay que ser un Supermán”?, ¿Quién no ha visto alguna de sus películas, leído alguno de sus cómics? Demasiada popularidad, demasiada fama para un personaje de cómic que simboliza los valores positivos de la sociedad americana de principios del siglo XX. Superman es alguien con ideales, que respeta la vida humana por encima de todo, que lucha contra la injusticia, que defiende el planeta. Demasiado poderoso para mi gusto, demasiado alejado de nuestras miserias y debilidades. Quizá se deba a que sea un extraterrestre que viene de más allá de las estrellas, y no tanto a que esté educado entre los humanos y con los valores positivos que le inculcaron los Kent, quizá sea su naturaleza alienígena la que le aparte de nuestros pecados más comunes. Si un humano tuviera el poder de Superman, ¿lo utilizaría para el bien o para dominar a los demás? Bueno, sobre ello se han hecho muchos cómics, y diversos autores como Alan Moore o Rick Veitch han dado su visión.

La verdad es que Superman no ha sido de los personajes que me hayan encandilado, sus cómics no me entusiasman demasiado. He leído algunas cosas, pero pocas me han convencido. Incluso hay quien dice que los mejores cómics de Superman son aquellos que están protagonizados por personajes que le imitan y con los que se pueden hacer historias que Superman no podría protagonizar precisamente por su carácter marcadamente icónico. Sólo hay que recordar a Miracleman, Supreme, el Maximortal o Majestic, como hijos bastardos del hombre de acero que suponen una mirada esperpéntica y deformada de los ideales que encarna Superman.

La ingenuidad de la Silver Age, los cómics de Alan Moore, la muerte de Superman, Identidad Secreta, quizá sean los hitos del personaje. John Byrne trató de devolverlo a lo orígenes contribuyendo con algunas aportaciones personales a una larga etapa que pierde mucho interés con el paso del tiempo, ya que no supuso esa versión definitiva que esperaban los aficionados. Como he dicho antes, su status de icono de nuestra cultura popular le perjudica tanto como el tremendo poder que ostenta, lo que aleja al personaje de nuestros mundanos problemas. Resulta difícil identificarse con Superman, aunque siempre está Clark Kent, quien con el paso del tiempo ha perdido ese aire torpe y despistado para transformarse en un periodista brillante y triunfador. Sin embargo, la existencia de Superman dio lugar a que aparecieran todos los hijos y hasta nietos superheroicos que pueblan las páginas de los cómics americanos. ¿No es Spiderman y Peter Parker la vuelta de tuerca de la invulnerabilidad de Superman? ¿No son los mutantes la cara oscura, perseguida y antitética del superhéroe venerado y adorado por las masas?

En definitiva, que es indudable la importancia y relevancia de aquel mes de junio de 1.938 para la Historia de los Cómics. Felicidades abuelo, y que cumplas muchos más aunque nosotros pobres mortales no los veamos.

Más blogs que se unen a la iniciativa de la Liga de los blogers extraordinarios 70 años de Superman:

El lector impaciente

999: Creerás que un hombre puede volar

Beroy blog

El blog de Jotace

Crisei

El Show de los Hombres Lobo

999: Superman “Para el hombre que lo tiene todo”

Un tebeo con otro nombre

Llámame Plissken

Tebeos y algo más…

Beroy blog: Otra del súper…

Mis comis

Llámame Plissken: Un tributo a Superman por Stan Lee

Travellings en los surcos

Don Quijote en los los cómics Junio 8, 2008

Posted by Etrigan in : Personajes , 3comments

Don Quijote de la Mancha, máximo exponente de la literatura y cultura españolas, también ha tenido su presencia en el cómic. Así, en Black Dossier, Alan Moore nos lo presenta como miembro de la primera Liga de los Caballeros Extraordinarios en el siglo XVII.

Por otro lado tenemos las fantásticas ilustraciones que realizó Gustavo Doré a finales del siglo XIX.

Lanza en Astillero fue un proyecto curioso en torno a los universos de la novela de Cervantes que reunía una veintena de trabajos representativos de autores en su mayoria españoles y que se publicó en el año 2005.

También existe una obra ilustrada por Michael Avon Oeming titulada Quijote: Una novela, que fue publicada en España con motivo del cuarto centenario del Quijote.

Maestros del cómic como Will Eisner han contribuido a la leyenda con su adaptación del personaje.

Asterix, icono popular galo, tuvo su encuentro con nuestro icono cultural hispano en Asterix en Hispania.

Como caballero que es, ha tenido su versión Jedi en los cómics de Star Wars de la Marvel.

… Y cómo no, hasta Disney ha adaptado a nuestro personaje.

Jack Staff: Ecos del mañana Junio 6, 2008

Posted by Etrigan in : Cómic , 4comments

La cosa es que usted, o mejor dicho Jack Staff, va a enfrentarse contra su enemigo más poderoso en una batalla final. Será feo, sangriento y brutal. Y al final, perderá.

Morlan el Místico

Paul Grist es uno de esos autores independientes que tienen sus incondicionales. He de confesar que yo no me encuentro entre ellos, sus cómics no me convencen, aunque reconozco que tiene aspectos interesantes y que su narrativa gráfica a veces resulta sorprendente. Con anterioridad Recerca publicó en España tres tomos de Jack Staff de los que sólo he leído el primero. El personaje es una especie de superhéroe que recuerda al Union Jack de los Invasores (también lucha en equipo contra la amenaza nazi) o al mismo Capitán Britania. Sus aventuras tienen por tanto una especie de sabor deja vu, que intentan recuperar las sensaciones y emociones de los cómics antiguos de superhéroes pero realizados de forma moderna y actual.

Pues bien, Recerca en colaboración con Dreamers han publicado recientemente un nuevo tomo de Jack Staff que tiene el aliciente de homenajear no sólo a los superhéroes clásicos de Marvel o DC, sino también a personajes clásicos del cómic inglés como Zarpa de Acero. Como tengo debilidad por estos cómics nostálgicos no pude caer en la tentación de comprármelo, pese a la reticencias que suscita en mí Paul Grist.

El cómic es una mezcolanza de historias, aventuras y estilos diferentes que rememoran un tipo de cómic que ya no se hace y por el que suspiramos los lectores más veteranos. En este sentido goza de mi simpatía, ya que encuentro homenajes al Capitán América, a Thor, al Doctor Extraño de Ditko, a Zarpa de Acero e incluso a Hellboy. Diferentes aventuras de personajes fantásticos que incluso llegan a confluir en un apoteósico final.

El dibujo de Grist es de trazo limpio, con un estilo caricaturesco y poco realista. No es el tipo de dibujo con el que yo disfruto, pero sin embargo compensa sus limitaciones con una narrativa brillante, imaginativa y rompedora. A veces me da la impresión de que quiere sorprender demasiado al lector y llega un poco a agotarnos con sus innovaciones gráficas. Sus personajes son demasiado icónicos y poco humanos, en este sentido provoca cierto distanciamiento y muy poca identificación por parte del lector con ellos. De todas maneras hay algunas aportaciones curiosas como la aparición de un personaje llamado Morlán el Místico que es la caricatura de Alan Moore, al que retrata como un tipo extraño y algo chiflado, siendo uno de los momentos más divertidos del cómic.

Ecos del Mañana es un cómic entretenido, con sentido del humor, que quiere recuperar esos personajes sencillos y llenos de colorido de épocas pasadas, pero que no aporta mucho más. Nada tiene que ver con los guiones que ha hecho Alan Moore para series como Supreme o Tom Strong, en las que sí que se consigue recuperar el sentido de la maravilla de los cómics antiguos pero con historias de gran calidad y totalmente innovadoras. Jack Staff es un cómic interesante pero que no me llega a convencer del todo; de todas maneras supone una lectura agradable y recomendable para todos los admiradores de los superhéroes clásicos.

Ficha técnica: Jack Staff: Ecos del mañana – Guión y Dibujo: Paul Grist– Editorial: Dreamers– Editorial USA: Image.

Corben forever Junio 4, 2008

Posted by Etrigan in : Cómic , 4comments

¿De dónde vengo..? El más horrible y áspero
de los senderos busca:
Las huellas de unos pies ensangrentados
sobre la roca dura;

los despojos de un alma hecha jirones
en las zarzas agudas,
te dirán el camino
que conduce a mi cuna.

¿A dónde voy? El más sombrío y triste
de los páramos cruza,
valle de eternas nieves y de eternas
melancólicas brumas.

En donde esté una piedra solitaria
sin inscripción alguna,
donde habite el olvido,
allí estará mi tumba.

Ilustraciones de Corben: La caída de la casa Usher, Retorno al hogar, Creepy Resurrection.

Texto: Rima de Gustavo Adolfo Bécquer tan romántico como Edgar Allan Poe. Si Corben hubiese nacido en España seguro que habría adaptado muchas de sus obras.

CORBEN FOREVER

Esperemos disfrutar de sus cómics por lo menos 40 años más.