Héroes Pulp Octubre 31, 2008
Posted by Etrigan in : Literatura, Novela y Relatos , add a commentA principios del siglo XX aparecieron en EEUU unas publicaciones que se editaban en papel de pulpa. En estas revistas había narraciones de detectives, bárbaros o personajes fantásticos que fueron el antecedente de los actuales superhéroes.
Aventura, violencia, sexo, fantasía…, eran los ingredientes de una literatura escapista, juvenil y algo despreciada. Sin embargo, ese sabor de pop art junto con el estilo de serie B hizo que con el tiempo se volviese a valorar la novela pulp, sobre todo por la aportación de personajes que hoy son considerados míticos y de leyenda.
Entre esos personajes tenemos:
KULL de Robert E. Howard
Doc Savage de Lester Dent
John Carter de Marte de Edgar Rice Burroughs
También en otros países surgieron héroes pulp como Nyctalope de Jean de la Hire en Francia
Incluso en España podemos citar héroes pulp como El Coyote de José Mallorquí
El incidente de Aurora, Texas: La colisión de un OVNI en 1.897 Octubre 30, 2008
Posted by Etrigan in : Realidad mágica , 1 comment so farEn Aurora se produjo un extraño incidente allá por el año 1.897. Un OVNI se estrelló contra un molino de viento, entre sus restos se encontró el cuerpo sin vida de un ser que no parecía de este planeta, procediéndose a su entierro: A esa criatura se le llamó “El piloto de Marte”.
Todo esto sucedió mucho antes de Roswell (1.947), siendo algo más que una leyenda.
Lofficier y Ladronn Octubre 27, 2008
Posted by Etrigan in : Mundos blogosféricos , 3commentsMaravillas como ésta podemos encontrar en la web de Jean-Marc y Randy Lofficier. Ellos han escrito guiones de cómics y de televisión, novelas, etc…, siempre moviéndose en el género fantástico y de la ciencia ficción.
La página que ilustra este post corresponde a un proyecto que nunca vio la luz sobre un cómic de Silver Surfer con guiones del escritor francés Jean Marc Lofficier y dibujos de J.O. Ladronn.
Flash: Born to run Octubre 24, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 6comments“El tiempo es el enemigo. No puede ser derrotado… Aunque cuando tenía diez años pensé que podría burlarlo cuando una explosión eléctrica me dio el poder de correr más rápido que el sonido… más rápido que un rayo.”
La saga Born to run corresponde a los números 62 a 65 de la serie americana de Flash. Se trata del primer arco argumental que guionizó Mark Waid y que supuso el punto de partida de su larga e interesante etapa como guionista del velocista escarlata. En realidad estamos ante un Año Uno con Wally West como protagonista en el que se desarrollan sus primeras correrías como pupilo de Barry Allen, la anterior encarnación de Flash. Aunque muchos de estos Años Uno suelen ser un tanto reiterativos en su planteamiento de volver a contar el origen del superhéroe que ya conocemos (dejando aparte la gloriosa excepción de Batman Año Uno), en este caso Waid se centra en el proceso de maduración de un niño que tiene la suerte de ser elegido por ¿el azar? para ser un superhéroe.
El cómic es un largo flash back en el que Wally West recuerda un lejano verano en el que con diez años visitó a su tía Iris en Central City. La relación que tenía con sus padres no era muy buena, y Wally estaba deseando marchar a la ciudad en la que actuaba Flash como gran héroe de la comunidad. Allí conoce a Barry Allen que era el novio de su tía y casualmente el otro yo de Flash. Barry sabiendo la admiración que profesaba el muchacho por el velocista le hace creer que tiene amistad con Flash y le prepara un encuentro con su ídolo. Es en ese encuentro en el que se vuelve a repetir de una manera totalmente increíble el accidente que dio sus poderes a Barry. El niño adquiere también el poder de la velocidad y se convierte en ayudante de Flash en su lucha contra el crimen adoptando la identidad de Kid Flash.
Mark Waid más que contar el típico origen del superhéroe, se centra en describirnos el proceso de maduración de un chaval cuya vida se ha transformado totalmente en virtud del accidente que le confiere sus nuevos poderes. Ese verano de su niñez marcará un antes y un después en su vida. De hecho, al finalizar sus vacaciones recibe la mala noticia de que su joven cuerpo no está preparado para los poderes recibidos y que tendrá que dejar de usarlos. Con tristeza abandona Central City para volver con sus padres y reanudar su triste vida.
La adquisición de los poderes por Wally representa el paso de la niñez a la pubertad, y así el capítulo final en el que Kid Flash se enfrenta a un tornado nos recuerda al Mago de Oz, en donde ese tornado que transportaba a Dorothy al mundo de Oz y que representaba el paso a la adolescencia, vuelve a tomar aquí un significado de turbulencia y de aceptación ya adulta de la figua paterna.
Born to run es una saga realmente entretenida, con un guión bien construido y unos personajes definidos y muy humanos. Lo peor, el dibujo de Greg La Rocque que simplemente cumple de una manera sencilla pero sin aportar nada a una historia en la que se echa de menos a un artista con mayor personalidad.
Ficha técnica: Flash “Born to run” (nº 62-65 USA) – Guión: Mark Waid, Dibujo: Greg La Rocque – Editorial : DC – Año de publicación USA:1992. Editorial España: Planeta (2008) Universo DC - Flash nº1.
Y como banda sonora:
Cómic y cine ¿malas compañías? Octubre 22, 2008
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La Liga de los Hombres Extraordinarios ¡Vaya pestiño!
Interesantísimas las reflexiones que plantea Álvaro Pons en este post de La Cárcel de Papel a propósito de las declaraciones de Chuck Rosanski en la Feria del libro de Frankfurt sobre que el cómic americano se ha covertido en la sección de I+D de ideas de Hollywood.
Y es que quizá éste sea el cáncer que corroe al comic book actual. Los que hemos disfrutado con la explosión de ideas de los 60, las nuevas propuestas de los 70 y la madurez de los 80, observamos apenados cómo los personajes de Marvel y DC están siendo vapuleados a través de una transformación que les ha hecho perder sus raíces para ser meros elementos de merchandising del cine. El desembarco de guionistas de televisión y del mundo cinematográfico en el cómic americano ha sido muy negativo, ya que este medio se ha contaminado de lo peor de la televisión, el odioso decompressive storytelling (en este sentido recomiendo leer este post de UTCON). Parece como si al aficionado ya no le interesase el cómic y quisiera leer guiones de cine o televisión ilustrados espectacularmente (como si fueran efectos especiales) con mucha acción, peleas, tías buenas y poco más. Así, acostumbramos al lector a ¿disfrutar? del cine más palomitero con truños como Spiderman 3, La Liga de los Hombres Extraordinarios o Elektra, por citar los peores ejemplos que podemos dar.
Hollywood está seco de ideas, ya no acude a los mejores escritores del momento para adaptar sus novelas, las películas son entretenimientos de masas que han de estar diseñados como meros productos de marketing. En este desolador contexto el cómic ha aparecido como ese laboratorio perfecto para diseñar las ideas que pasarán a la gran pantalla. El sueño de todo autor de cómics es que adapten su obra, ya que ahí están los dólares, ése es el gran negocio, y uno de los primeros que lo vio fue Frank Miller que desde hace tiempo empezó a trabajarse el mundo del cine.
Es cierto que hemos visto algunas buenas películas como el Hulk de Ang Lee, 300 o El caballero oscuro. Pero la mayoría de las veces, los que amamos al cómic salimos del cine muy decepcionados con la adaptación de ese tebeo que tanto nos ha gustado; y es que como dice Alan Moore, siempre tendremos ese cómic tan querido en nuestra estantería.
También hay ejemplos de películas basadas en cómics que no buscan el negocio más descarado y que son de gran calidad como sucede con Old Boy o American Splendor, en las que la obra en las que se han inspirado incluso resulta superada por su versión cinematográfica, cosa que nunca sucede con las versiones cinematográficas más comerciales.
Por lo tanto, ¿para qué queremos ver nuestros cómics favoritos en el cine? El poder de la imagen es tremendo, y cuando leemos un buen cómic enseguida soñamos con su traslación a la gran pantalla, ¿quien podría ser el actor que interprete a supertío?¿y el director de guachimen?¿cuál sería la mejor música para supermujer?… Éstas son las preguntas que nos hemos hecho muchos aficionados con respecto a nuestros cómics preferidos. Sin embargo, cuando vemos a esos personajes en su versión cinematográfica la frustración suele aparecer defraudando muchas de nuestras expectativas.
Tampoco se han popularizado tanto los cómics con el cine, de hecho en el post de La Cárcel de Papel podemos comprobar que el negocio no está en la venta de cómics, sino en todo lo que rodea a la adaptación cinematográfica. El efecto positivo que podíamos prever de que si se hace una película sobre un personaje éste aumentará sus ventas, no ha sido tal. Los cómics pierden su valor en sí mismos y se convierten en grandes franquicias en las que la innovación y la creatividad están supeditadas al estilo cinematográfico.
Si los autores y las edioriales piensan más en el cine y no tanto en el cómic como medio en sí mismo, lo estarán matando sin quererlo.
Atención también a lo que va a suceder con el cómic europeo como leo en este post del carcelero.
El Fantasma de la Ópera: Music of the night Octubre 20, 2008
Posted by Etrigan in : Rock y música , 3commentsMaravillosa canción del estupendo musical El Fantasma de la Ópera de Andrew Lloyd Webber. En el video vemos un montaje con las imágenes de la película, adaptación que sin estar mal del todo, no tiene la magia del teatro. A destacar la interpretación de Gerald “Leónidas” Butler como el fantasma.
Death Jr. Octubre 19, 2008
Posted by Etrigan in : Personajes , add a commentComo salido de la calenturienta imaginación de Tim Burton, Death Jr. es un personaje macabro/infantil/gótico que nos cae iremediablemente simpático. Un friki que en el cole sólo puede encontar amigos tan frikis como él, un niño rarito con aspecto de calavera que provoca la muerte de plantas y mascotas sin desearlo, sin comerlo ni beberlo. Su papá es nada más y nada menos que la muerte, sí el esqueleto ese que va con la guadaña segando las vidas de todos aquellos que llegan al final de su ciclo vital. Así, tanto el caballero que abusa de las comidas con colesterol y que sufre un ataque al corazón como las víctimas de un desastre natural, todos ellos se encuentran con el señor muerte. Un trabajo muy duro, sí señor… y para colmo será el futuro trabajo de Death Jr., quien tendrá que acostumbrarse a manejar la guadaña para cumplir con la labor que le encomendará su papá cunado se haga mayor.
Death Jr. todo un personaje adorable.









