FELIZ NAVIDAD Diciembre 24, 2008
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Con esta diabólica felicitación, el cuarto mundo os desea lo mejor en estas Navidades. Que en estas fechas la ilusión y la fantasía os trasladen a otras latitudes imaginarias en las que escapéis del aburrimiento cotidiano.
Hasta el año que viene…
Fábulas: El Buen Príncipe Diciembre 23, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 2commentsEn donde un buen hombre, cuyo único trabajo consistía en no llamar la atención y mantener el suelo como los chorros del oro, se ve obligado, por fin, a enfrentarse a todos los horrores de su vida.
El Buen Príncipe es el último tomo que se ha publicado en España de la serie Fábulas, que constituye en estos momentos la punta de lanza de toda la línea Vértigo. Se recopila un arco argumental que supone la culminación de las tramas que se estaban desarrollando en tomos anteriores.
Para mí este es el mejor cómic de toda la colección creada por Bill Willingham. Se nos cuentan las aventuras y desventuras de Papamoscas, personaje que había desempeñado en la serie un papel menor, ya que era un simple conserje que realizaba meras tareas de limpieza y mantenimiento en Villa Fábula. No era un héroe, ni un guerrero, sin embargo, en esta historia descubre que es el Príncipe Ambrose y que tiene un destino fundamental, ya que se enfrentará con los ejércitos del Adversario en el propio corazón de las Tierras Natales.
Considero que El Buen Príncipe es el culmen de la premiada Fábulas porque reúne todos los elementos que hacen de esta serie algo diferente. La fantasía y la imaginación desbordantes están al servicio de una historia épica con la forma de cuento, en el que se nos describen las peripecias de un personaje típico de estas narraciones. Con guiños a los clásicos de la literatura fantástica como El Señor de los Anillos o Las Crónicas de Narnia, este cómic tiene una densidad y una complejidad escondidas tras una engañosa estructura narrativa aparentemente simple.
El dibujo de Mark Buckingham resulta espectacular, con esas páginas decoradas con motivos fantásticos que dan a la historia esa atmósfera cercana a los cuentos infantiles ilustrados. Pero una de las cosas que más me gusta de este dibujante es que pertenece a la escuela de Jack Kirby, tanto en su trazo recto como en su estilo narrativo. Así, muchas de las páginas de este cómic nos recuerdan la fantasía imparable y arrolladora de la época del Rey al frente de The Mighty Thor.
Dejando de lado estos aspectos, El Buen Príncipe es una bella historia de transformación y superación de un personaje que pese al poder que recibe para guiar a su pueblo, nunca pierde su humildad y sus raíces. Al contrario de lo que le sucede a Frodo en El Señor de los Anillos, el Príncipe Ambrose no se verá alterado ni se corromperá con la adquisición de grandes poderes. Portará la espada Excalibur con dignidad, y una vez que ha cumplido su labor la devolverá al lago del que procede en una desinteresada muestra de desprendimiento de un poder que sólo necesita para enfrentarse al Adversario.
Quizá estos personajes sólo existan en los cuentos, ya que la historia de la humanidad está llena de personajes que se perpetúan en el poder y que lo utilizan para doblegar a sus propios súbditos ejerciéndolo de manera despótica, sin embargo yo me quedo con la imagen final de un Rey que añora sus tiempos de portero y que de vez en cuando vuelve con su escoba para gozar de las cosas simples de la vida alejado de las duras responsabilidades del poder.
Otra reseña reciente de este cómic en El lector impaciente.
Ficha técnica: Fábulas, El Buen Príncipe – Escrito por Bill Willingham; dibujo de Mark Buckingham, Steve Leialoha y Aaron Alexovich; portadas de James Jean - Editorial : Planeta – Editorial USA: DC/Vértigo (2007/2008).
20.000 leguas de viaje submarino Diciembre 17, 2008
Posted by Etrigan in : Cine , 14commentsCuando el cine de aventuras no era sinónimo de palomitero, en una época en la que se respetaban los clásicos de la literatura universal, se realizó este maravilloso film en el que se adaptaba a la gran pantalla la famosa obra de Julio Verne.
Han pasado muchos años desde su estreno en el año 1.954, pero todavía siguen asombrando los diseños victorianos del Nautilus, los simples pero eficaces efectos especiales del momento y el dramatismo del enfrentamiento con el pulpo gigante en una de las escenas que han pasado a la historia del cine. Richard Fleischer, condenado por el injusto adjetivo de artesano, dirige con sobriedad una película que pertenece a la factoría Disney pero sin compartir el común denominador de los demás productos de dicha marca. La única concesión a la galería está en la escena de Kirk Douglas y la foca, pero por lo demás la cinta se aleja de la simple acción y se centra en la figura del Capitán Nemo, magníficamente interpretado por James Mason.
El sentido de la maravilla nos embriaga con escenas como las del enterramiento bajo el agua o la isla sumergida. Inolvidables resultan las escenas en las que el trastornado Capitán Nemo toca el órgano que está instalado en su submarino como prolegómeno de su venganza contra una sociedad injusta. Y es que Nemo aparece como un líder mesiánico que se alza contra una humanidad depredadora, rebelándose mediante la creación de un nuevo orden submarino en el que el hombre respete a su entorno. Sin embargo, las contradicciones aparecen con su ansia de venganza que le lleva a destruir los buques de su enemigos, cargados de armas y explosivos para la guerra. La diferencia entre el bien y el mal se diluye, la ética del personaje resulta ambigua, y la frontera entre héroe o villano se confunde de tal manera que su complejidad y su espíritu atormentado resultan totalmente atractivos.
Al final, la película introduce un mensaje muy propio de la época en el que se nos avisa de los peligros de la manipulación y el abuso de energías devastadoras como la atómica, que en malas manos pueden llevar a la destrucción del planeta y no a su progreso.
Cómics e Internet: ¿Revolución en ciernes? Diciembre 14, 2008
Posted by Etrigan in : Reflexiones , 6commentsInteresantes las reflexiones que aparecen en este post de bruce en el imprescindible blog 999. Y es que el tema de los cómics digitales genera mucho debate y demasiadas expectativas. Internet ofrece nuevas posibilidades de creación y distribución de contenidos digitales, esta tecnología de las comunicaciones está revolucionando a nuestra sociedad y se están generando cambios rapídisimos e imprevisibles. Hay estudios que pronostican que en breve desaparecerán los periódicos subsistiendo sólo las tiradas en papel de los fines de semana. Muchos grandes grupos de comunicación están experimentando e invirtiendo en el desarrollo de e-books digitales que permitan la lectura de la prensa diaria, revistas, libros y porqué no… cómics. Estos aparatos tendrían un tamaño pequeño e incluso serían… flexibles.
Ése parece ser que será el futuro, no es un futuro inmediato, pero sí muy próximo. Ya existen en este momento muchas tiras digitales como por ejemplo El Joven Lovecraft en España, o la conocídisima Dilbert, que aparece diariamente. Marvel ofrece la lectura de sus cómics clásicos por Internet, e incluso existen aplicaciones para el iphone que permiten la lectura de cómics como Bone por sólo 0,79 € por parte. Se trata de diferentes manifestaciones de este nuevo fenómeno. Por otra parte se pueden descargar muchísimos cómics vía emule, torrent, etc… Sin embargo, en mi caso, todas estas vías no me han provocado una reducción de mis compras. Yo sigo comprando lo mismo, porque disfruto muchísimo más con el contacto físico y visual con las páginas de los cómics que con las formulas meramente digitales. La lectura de un cómic conlleva la necesidad de ver la página completa en la que se integran las viñetas que son secuencias de un todo. El color, lor trazos, la rotulación, y hasta el olor de la tinta son insustituibles en el formato físico…, lo demás son puros sucedáneos.
Lo que sucede es que con Internet pueden surgir nuevas maneras de hacer cómics, y en este sentido me parecen interesantes (aunque muy experimentales) las propuestas de Scott McCloud, de las que podemos ver muchos ejemplos en su página web, de los que quizá el más conocido sea Zot! No sé si McCluod es un visionario o si sus experimentos se quedarán en algo aislado, pero de momento veo difícil que desaparezcan los cómics de papel; quizá futuras generaciones que sean auténticos nativos digitales puedan consumir exclusivamente cómics por internet porque desconozcan el placer de tener un tebeo entre las manos.
Un blog de un ilustrador Diciembre 13, 2008
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Ilustraciones como éstas se pueden ver en el blog Luis Miguez, Dibujante y Detective.
A veces veo… Sirenas Diciembre 12, 2008
Posted by Etrigan in : Realidad mágica , 3comments¿Puedo contaros un secreto?
A veces veo… Sirenas.
Los Ultramarines de Grant Morrison Diciembre 10, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 5comments
Eran los soldados del futuro, el cuerpo de élite de los E.E.U.U., los metahumanos elegidos para la gloria, la fuerza de ataque preventivo definitiva. El General Eiling había preparado un equipo invencible…, amparado en el engaño, en la mentira de estado, había flirteado con la genética para diseñar a los supersoldados americanos que podían enfrentarse y vencer sin piedad a los superhéroes de la Liga de la Justicia. Así, Warmaker Uno, 4-D, Flow y Pulse 8 constituían la avanzadilla de un nuevo orden mundial basado en la militarización de los superseres…, y al frente de semjante movimiento estaría el General Eiling con el monstruoso cuerpo sintético e invencible de un humanoide artificial conocido como Greñas, y que hunde sus orígenes en el pasado del Universo DC.
Morrison regurgita un concepto reiterado y repetitivo como es el de los superseres creados por el gobierno para emplearlos en sus propios fines, pero bajo su batuta todo aparece como diferente, adoptando una nueva apariencia, y es que los extraños poderes de los Ultramarines y la sorprendente transformación de su enloquecido líder dan a la historia un toque difernciador. Pero lo más sorprendente de todo es el final, con una decisión independizadora de los Ultramarines que deciden crear su propio mundo mítico, sus país en los cielos, su isla flotante denominada Superbia, y que servirá para acoger a más metahumanos que estén dispuestos a luchar contra los tiranos y la injusticia bajo ninguna bandera. El nombre de la ciudad flotante significa Soberbia en latín, la soberbia de estar por encima de los hombres, de considerarse unos nuevos dioses que impartirán su propia y particular justicia. La Soberbia, uno de los 7 pecados capitales, y volvemos señor Morrison al número 7, y es que los Ultramarines también serán una encarnación de los 7 soldados…
Los Ultramarines aparecieron por primera vez en los ya míticos nº24 a 26 de JLA.
