Showcase presenta: JONAH HEX Mayo 15, 2009
Posted by Etrigan in : Cómics míticos , trackbackPara unos era un héore, para otros un villano, y allá donde iba su nombre se pronunciaba en susurros. Jonah Hex no tenía amigos, pero sí dos compañeros: La muerte… y el acre olor de la pólvora.
Jonah Hex, pistolero, antiguo oficial confederado, de cara deformada, cazarrecompensas, sin amigos, con un pasado incierto. Sus primeros cómics se remontan a comienzos de la gloriosa década de los 70, y sus historias guardan el regusto de la época: tebeos de género que emulaban los éxitos cinematográficos del momento, dibujantes estupendos de corte realista, guiones con sensibilidad social, personajes duros pero con un fondo de humanidad que los transformaba en los nuevos antihéroes del cómic.
Planeta ha publicado recientemente un maravilloso Showcase (tomazo de más de 500 páginas en blanco y negro) en el que se recopilan entre otros los primeros episodios de este personaje escritos por John Albano (sorprendente descubrimiento de un guionista muy desconocido) e ilustrados por el excepcional dibujante filipino Tony de Zuñiga. También aparecen otros autores de la talla de Michael Fleisher, José Luis García López, Jim Aparo o Gil Kane, todos ellos auténticos maestros de cómo se hacían los cómics en la injustamente olvidada (y hasta a veces despreciada) década de los 70.
Como he comentado antes, éste es un cómic del oeste, y sus puntos de referencia no son tanto los clásicos del western cinematográfico norteamericano, sino más bien las películas de vaqueros de los 70 (en la línea de Sergio Leone o de Sam Peckinpah). La estética está muy cercana a este tipo de producciones y el personaje protagonista se parece más a los pistoleros encarnados por Clint Eastwood que a John Wayne, por ejemplo. Las historias tienen algo de ese halo crepuscular y muy violento de dicha década, estando alejadas de la visión romántica y épica que ofrecían del lejano oeste muchos de los viejos films hollywoodienses.
Sin embargo un aspecto muy atractivo de Jonah Hex es su ambivalencia, con un fondo heroico y sensible recubierto por una dura piel aparentemente fría y despiadada. Su oficio es el de matón a sueldo, pero en realidad se nos muestra como un héroe que quiere renunciar a su condición como medio de expiación de los pecados del pasado. Es precisamente su deformado rostro el que refleja dicha dualidad, mitad humano y mitad monstruoso, siendo juzgado por los demás en función de qué lado de su cara sea la observada.
Y todo ello ilustrado por grandes dibujantes, destacando especialmente a Tony de Zuñiga, perfecto ejemplo del dibujante de corte realista tan común en los 70 y tan difícil de encontrar actualmente. Éste sí que es un dibujante con oficio, que sabe plasmar en las páginas los elementos característicos de un western, tomando en muchos casos como modelo los rostros de actores famosos del momento (Lee Marvin, Lee van Cleef,…), que no esconde sus deficiencias (porque tiene muy pocas) con artificios narrativos o con pretendidos estilos vanguardistas, y todo ello sin ir de artista hot ni de megastar. Así, tengo que expresar lo mucho que he disfrutado de su dibujo y de su narrativa clásica y sobria, siendo éste uno de los aspectos más a destacar de un cómic que es un auténtico clásico y que no debería de faltar en la tebeoteca de todo buen aficionado al noveno arte.
Ficha técnica: Showcase presenta-Jonah Hex – Guión: Denny O´Neil, Michael Fleisher, Arnold Drake, Robert Kanigher, John Albano - Dibujo: Gil Kane, Jim Aparo, Joe Kubert, Neal Adams, Luis Domínguez, José Luis García- López, Tony de Zuñiga, Noly Panaligan, Doug Wildey, George Moliterni, Gray Morrow – Editorial : Planeta – Editorial USA: DC.
Comments»
Tiene muy buena pinta. Gracias por la recomendacion.
A ver si me hago con este tomo, antes que salgan las multiples novedades del salón. Por casualidad, estoy acabando de ver un western llamado Deadwood (HBO). Una pequeña obra maestra que refuerza, más si cabe, el buen momento que está pasando las series de televisión de los últimos tiempos. Una serie, por cierto, muy del estilo Garth Ennis -con grandes dialogos, aunque sin tanta violencia-, y que sorprendentemente parece que no ha sufrido ningún tipo de control censurador.
Tendré que recuperar esa serie que mencionas, ya que no la he visto. Soy un enamorado de las películas del oeste por lo que probaré.
Muy interesante; yo me lo compré y me gusta. Como tu bien dices, poco valorada la década de los 70.
Creo que la década de los 70 tiene el problema de que está en medio de dos grandes décadas. Los 60 fueron la Silver Age con un resurgir del cómic en todos los órdenes, siendo el cómic parte de la cultura pop del momento. La creatividad fue muy alta en aquella década prodigiosa. Por ota parte los 80 fueron los años de la madurez, de la reflexión, de las obras maestras, la época de Alan Moore y Frank Miller. Sin embargo los 70 no se caracterizan por aportar nada nuevo, aunque en mi opinión están muy por encima de los deplorables 90 e incluso de la decáda actual. Habría que revisitar los 70 y descubriríamos auténticas joyas como estos comics de Jonah Hex.
Totalmente de acuerdo, yo ya los suelo revisitar. Es más, a nivel estrictamente artístico tal vez estén por encima incluso de los 80… Colan, Buscema, Adams, Brunner y un largo etc…
Pues sí, había mejores dibujantes en los 70 que en los 80. Sin embargo en los 80 aparecieron unos guionistas soberbios que cambiaron los cómics para siempre.
Yo lo estuve ojeando en la fnac, y tiene una pinta soberbia este tomo. Coincido en lo que decís sobre los dibujantes de esa década, y también en lo que dices tú, Etrigan, sobre los dibujantes del tomo, en especial Tony De Zúñiga, que dibuja la gran mayoría de las historias, muy sobrio, elegante y efectivo, con una narrativa impecable.
Los 70 son una época a reivindicar sin duda alguna, y coincido contigo Etrigan en tu reflexión de que les perjudica estar entre los 60 y los 80 con todo lo que ello supone. Aún así una época maravillosa plagada de buenos tebeos, yo sin ir más lejos he descubierto hace poco Starlord,que es de esa época y quedé prendado, tanto que tuve que incluirlo en mi lista de los 15. Saludos.
Starlord es un joya. Space Opera en estado puro.
>>> los 70 no se caracterizan por aportar nada nuevo
Ejem… ¿Seguro? Si hablamos de cómic yanqui, es la época del underground, de Robert Crumb, Gilbert Shelton, Vaughn Bodé y compañía… Y en el mainstream, ahí están Steve Gerber haciendo cosas como el Pato Howard o Omega the Unknown, el inicio de la “era Warren” y sus Wrighton, Corben y demás… Y si hablamos en general, en el contexto de la BD los setenta son realmente grandiosos. No sé, habría que estudiarlo un poquito más de cerca, pero creo que los setenta, aparte de ser una especie de “etapa de transición” entre la Silver Age y la explosión Watchmen/DK, hay muchas obras y autores que aportan, y mucho, al medio.
Y oye, genial el Jonah Hex.
Cuando digo que “los 70 no se caracterizan por aportar nada nuevo” me estoy refiriendo al contexto en el que se sitúa este cómic, es decir la producción de DC y Marvel. Por supuesto que hubo otras eclosiones muy significativas en el contexto del underground e incluso del cómic europeo. Por otra parte es evidente que en el mainstream (odio esta palabra) sí que había francotiradores como el citado Steve Gerber o Don McGregor por ejemplo. Yo me refería a que los 70 no marcan unas líneas o unos estilos de la manera que lo hicieron los 60 o los 80. Y por supuesto que hay grandísimas obras como este Jonah Hex.