Los miércoles en blanco y negro: Corben y los Ogros Marzo 17, 2010
Posted by Etrigan in : Miércoles en blanco y negro , add a commentOgro II es una historia aparecida por primera vez en Fantagor nº5 con guión del propio Corben. Hay un Ogro I, que estaba realizado con la técnica del collage de fotos. En este segundo relato lo realmente remarcable es la brillante parte gráfica. En España se publicó en el Almanaque 1.984 de Creepy y en Las Obras Completas de Richard Corben nº12.
Howard the duck 8 de Gerber y Colan, un cómic que debes leer Marzo 15, 2010
Posted by Etrigan in : 1000 comic books que debes leer , 7comments
En el anterior post comentaba que dedicaría varias entradas a los cómics que recomienda Tony Isabella como imprescindibles o must be read. Uniendo esta pretensión con el homenaje que está haciendo parte de la blogosfera a Gene Colan, podemos comenzar los posts de esta nueva categoría con el nº 8 de Howard the Duck, un cómic que lamentablemente no se ha publicado todavía en España y que pertenece a una serie mítica y totalmente atípica de la Marvel de los 70. Steve Gerber creó a Howard con la intención de hacer una parodia o más bien un esperpento de diferentes aspectos del cómic y de la sociedad norteamericanas. Para ello nos presentó a un pato en la tradición de las creaciones de Disney pero inmerso en un mundo real (si es que se puede decir que sea real el Universo Marvel). Uno de los dibujantes de esta serie fue Gene Colan, un auténtico maestro en dar verosimilitud y realidad a las historias que pasaron por sus lápices.
En este número en concreto se nos muestra a Howard como candidato presidencial en las elecciones norteamericanas, haciendo Gerber una sátira sobre las campañas electorales y en concreto sobre la manipulación y las mentiras con las que suelen los políticos adornar sus discursos. Así, el pato candidato aparece como alguien que dice la verdad sin más interés que le respalde. Lógicamente la violencia y los atentados se abren paso como forma de hacer política en una sociedad ya acostumbrada a estos sucesos. La crítica y la sátira están servidas en un cómic que tiene ese sabor característico de los 70, con un nivel de compromiso y de honestidad difícilmente visto en los cómic books de la época, y además está fenomenalmente dibujado por Colan.
Lo único que queda por pedir es que Panini le dedique algún Marvel Gold o algo así y que se publique toda la serie original continuando aquél tomo editado por Planeta que sólo recogía los 5 primeros números de la colección.
Guión: Steve Gerber.
Dibujo: Gene Colan.
Entintado: Steve Leialoha.
Marvel (Enero 1977).
1000 Comic books que debes lees Marzo 12, 2010
Posted by Etrigan in : 1000 comic books que debes leer , 10comments
Interesante este libro que he adquirido titulado 1000 comic books you must read escrito por el veterano guionista de cómics Tony Isabella. Todo un festín visual con las portadas de los mejores comic books americanos a juicio de Isabella que supone, en definitiva, un recorrido por la ingente producción americana desde los años cuarenta hasta la actualidad. Así, el libro está estructurado en capítulos que se corresponden con cada una de las décadas, comenzando con un capítulo dedicado a los primeros cómics de Superman en Action Comics. Alguna referencia hay a cómics europeos y a manga, pero el grueso de los cómics mencionados está dedicado al comic book americano y en especial al cómic de super héroes.
He creado una nueva categoría en el blog dedicada a este libro, de tal manera que de vez en cuando escribiré algunos posts sobre estos comic books.
Los miércoles en blanco y negro: Gene Colan Marzo 10, 2010
Posted by Etrigan in : Miércoles en blanco y negro , 9commentsOtro miércoles en blanco y negro, y éste está dedicado al rey de las sombras, a Gene Colan, maravillosamente homenajeado en Comic is Art.
Los miércoles en blanco y negro: El Vampiro de Pablo Marcos Marzo 3, 2010
Posted by Etrigan in : Miércoles en blanco y negro , add a commentHistoria corta publicada originalmente en la revista Nightmare en diciembre de 1.973 titulada El Vampiro. El guión es de Ed Fedory y el dibujo de Pablo Marcos. En un principio la historia se iba a titular Nosferatu, pero se cambió el título para evitar confusiones con las versiones cinematográficas.
Shutter Island de Martin Scorsese Marzo 1, 2010
Posted by Etrigan in : Cine , 6comments¿Qué es mejor? ¿Vivir como un monstruo o morir como un buen hombre?
Martin Scorsese es uno de los más grandes directores de Hollywood que quedan vivos, y precisamente Shutter Island es una prueba más de la afirmación con la que he comenzado este post. De aquella maravillosa generación de directores italoamericanos de los años 70 (junto a Coppola y Cimino) que rompieron moldes alzándose como nuevos referentes de un cine comercial pero de calidad, sólo Scorsese ha sabido sobrevivir a los vaivenes de la industria hollywoodiense, mediante películas que han aunado la comercialidad y el cine de autor. Así, Scorsese supo en su momento plegarse a ciertas exigencias de la industria mediante algunos productos meramente alimenticios que han dado lugar a una nueva entrega de films en los que Di Caprio se ha manifestado como actor fetiche de este gran difrector, e icono taquillero de las grandes masas.
Basada en la novela homónima de Denis Lehane, Shutter Island es la narración y la descripción de un descenso a los infiernos por parte de Teddy Daniels (magníficamente interpretado por Leonardo Di Caprio) mediante un alucinante viaje al fondo de la mente en el que la realidad y la locura se funden dando lugar a un juego de mentiras y verdades difícilmente discernibles por parte del espectador. La frase con la que finaliza la película y que da comienzo a este post es una de las claves que nos sitúan en el terreno de la intermitente lucidez del protagonista. Y es que todos sepultamos nuestros sentimientos de culpa mediante diferentes mecanismos psicológicos, para poder seguir viviendo nuestra realidad subjetiva en la que aparecemos como héroes enfrentados a las más diversas injusticias.
La atmósfera de pesadilla está perfectamente construida por Scorsese, empleando una fotografía de corte expresionista que nos sitúa en un escenario desasosegante y onírico que nos recuerda a muchos films clásicos y a directores como Hitchcock. La historia tiene ecos de obras de Phillip K. Dick, y algunos momentos nos pueden recordar a adaptaciones cinematográficas de alguno de sus relatos, como por ejemplo Desafío Total. La diferencia estriba en que Shutter Island no es una película de ciencia ficción, sino que tiene un estilo más cercano al género negro y al thriller.
Estamos ante otra obra importante dentro de la estupenda filmografía de este gran director, que sabe retratarnos la locura no sólo de un individuo, sino de la propia consciencia colectiva de una humanidad amenazada por miedos instalados en lo más profundo de nuestra psique.
Ficha técnica: Shutter Island – Director: Martin Scorsese, Guionista: Laeta Kalogridis, Dennis Lehane – País : USA – Año: 2010
