127 horas Marzo 28, 2011
Posted by Etrigan in : Cine , 1 comment so farEscuchen no compren navajas multifuncionales baratas hechas en China
No sé expresar el porqué, pero el cine de Danny Boyle siempre me ha recordado a Stanley Kubrick; de hecho Trainspotting tiene algo de La Naranja Mecánica o Sunshine me despierta ecos de 2001 una Odisea del Espacio. En el caso de 127 horas, sin saber tampoco el porqué, veo relaciones con El Resplandor. Y es que la última película de Boyle, aunque se trate de la adaptación de un hecho verídico, se convierte en sus manos en un relato alucinógeno sobre la transformación (mediante la autoamputación del brazo derecho) del protagonista que descubre el sendero de la felicidad a través de una experiencia que podríamos calificar de iniciática. Quizá sea esa conexión con un pasado tribal el nexo de unión de las dos películas, ya que de alguna manera el lugar en el que se desarrollan ambas tiene un enlace con lo chamánico.
Esa metamorfosis que experimenta Aron Ralston, es producto de una soledad forzada por el accidente sufrido que deja al personaje atrapado en una cueva mediante una roca que atrapa a su brazo derecho. Soledad que le conduce a una pesadilla que nadie querría vivir, pero que en este caso provoca un cambio benéfico en su vida. Solo se sentía Ralston en la gran ciudad, solo quería estar en sus excursiones de fin de semana al cañón John Blue y solo vive una terrible experiencia en la que la determinación de vivir es la fuerza motriz de la superación de todas las adversidades.
Lo que en principio puede parecer una manida historia de supervivencia, gracias al magnífico pulso narrativo de Danny Boyle, se nos muestra como algo más, ya que existen elementos oníricos y hasta mágicos que dan una dimensión distinta a la odisea personal del protagonista que llega a vislumbrar en momentos cercanos a su muerte lo que puede llegar a ser su vida futura.
Mención aparte merece la interpretación del nominado a los Óscars, James Franco; quien realiza una estupenda composición de un personaje que llena todo el metraje del film a través de un tour de force propio de los grandes actores.
En definitiva, una sorprendente película que demuestra que la originalidad recae más en la forma de narrar que en la propia historia narrada por muy vista que esté.
Ficha técnica: 127 horas – Director: Danny Boyle - Guión: Danny Boyle – País : USA, UK – Año: 2010
Japón: El Horror Marzo 15, 2011
Posted by Etrigan in : Reflexiones , 4comments
A mí me sucede lo mismo, los miedos colectivos se han hecho desgraciadamente realidad…
La invención de Morel y Lost Marzo 11, 2011
Posted by Etrigan in : Literatura, Novela y Relatos, Series TV , 5commentsCreo que es conocida por los lectores de este blog mi pasión por la serie Lost, de la que pienso que se podrían escribir cientos de tratados. Los mensajes ocultos, las referencias y las influencias de esta serie televisiva son tantas que han dado lugar a múltiples análisis en páginas webs de todos los idiomas.
En este sentido podemos citar la influencia de una obra literaria singular como es La invención de Morel escrita por el argentino Adolfo Bioy Casares, que es considerada como una de las mejores obras de ciencia ficción en idioma español. El guiño y la referencia literaria los podemos observar en este video:
De hecho los productores de Lost han reconocido la influencia de esta obra en la creación de la exitosa serie.
Cisne Negro Marzo 8, 2011
Posted by Etrigan in : Cine, Literatura, Novela y Relatos , 1 comment so far“Tengo una pequeña tarea para ti. Ve a casa y mastúrbate. Vive un poco”
Buenas maneras apuntaba Darren Aronosfsky en La fuente de la vida, película basada en un magnífico cómic escrito por él mismo para Vértigo y que contaba con las maravillosas ilustraciones de Kent Williams. En aquella extraña película se podía vislumbrar a un director diferente que era capaz de crear mundos fantásticos apoyados en la realidad circundante. Y es que Cisne Negro es un film insólito e inquietante, en el que se nos narra la versión postmoderna del clásico El lago de los cisnes de Chaikovski, pero con envoltorio de thriller psicológico con elementos terroríficos.
La historia trata del proceso de transformación de la protagonista (magistralmente interpretada por Natalie Portman), una bailarina de ballet que tiene que interpretar en la misma representación al Cisne Blanco y al Cisne Negro. Su vida, a partir de ese momento, resultará ser una trasposición de la historia que ha de representar en el teatro. Su destino será el mismo que el del Cisne Blanco y la realidad se confundirá con la ficción de tal manera que los elementos simbólicos se impondrán en la cotidianiedad de su existencia, siendo objeto de una posesión cuasidiabólica que le llevará a conocer y degustar el lado salvaje de la vida conduciéndole todo ello a la genialidad en su baile.
Darren Aronofsky trata el tema de la dualidad del ser humano, capaz de reflejar perspectivas opuestas como sucedía con el Doctor Jeckyll y Mr Hyde. Aquí la dualidad no es la del bien y del mal, sino la de la pureza y la sensualidad desatada, dos caras de la misma moneda que prenden en la feminidad como aspectos que atraen a lo masculino desde el principio de los tiempos. La virgen y la ramera, dos conceptos simbólicos cuyo misterio obnubila al hombre, quien desde siempre ha observado atónito la mágica transformación de la mujer de su etapa pura e inocente al estallido de belleza sensual que supone su edad adulta. Así, en la película observamos como Natalie Portman vive en un estado infantil protegida por su madre, siendo la ruptura de sus lazos maternofiliales lo que representa la madurez alcanzada mediante un onírico pasaje de iniciación sexual.
No quisiera pasar por alto lo ampuloso de la puesta en escena de esta tragedia mediante las numerosas escenas de ballet clásico plenas de belleza plástica. La elegancia de los movimientos de cámara y la música subrayan una obra llena de matices que, pese a tener un falso envoltorio de thriller terrorífico, hacen de Cisne Negro una auténtica obra maestra precursora de un cine más arriesgado pero muy necesario en las salas
Ficha técnica: Cisne Negro – Director: Darren Aronofsky – País : USA – Año: 2010
Steampunk Marzo 2, 2011
Posted by Etrigan in : Mundos blogosféricos , add a comment
El steampunk es un subgénero surgido dentro de la ciencia ficción, ocasionalmente cruzado con la fantasía, que denota una ambientación en una época o mundo donde predomina la tecnología del siglo XIX, esencialmente desde la Segunda Revolución Industrial, especialmente la energía a vapor y la tecnología mecánica, pero más superdesarrollada que en nuestro pasado o realidad, a partir de este tipo de tecnologías.
Wikipedia
Y para los fans del Steampunk recomiendo el blog Estética Steampunk.
