Demon 3: Los Reencarnadores Junio 19, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic, Demon , 8comments“Has liberado al demonio y permanecido junto a él. Qué poco conoces las fuerzas con las que has jugado.”
Una vez que Kirby nos presentó a Jason Blood y su otro yo demoniaco en los dos primeros números de la serie, Demon vive su primera aventura enfrentándose a un extraña secta llamada el culto del ojo maestro, cuyo líder maneja un talismán que es capaz de provocar en sus víctimas un estado de regresión a una reencarnación anterior.
Estamos ante uno de los episodios más flojitos de la colección, ya que lo de utlizar a ese culto con dicho poder de reenccarnarse en una vida pasada no está muy bien desarrollado, siendo en realidad una aventurilla de relleno que aporta poco al devenir del personaje.
Uno de los mejores momentos de este cómic es el de la pesadilla que tiene Jason Blood con respecto a su maldición demoniaca, en la que Kirby vuelve a hacer gala de su dominio gráfico en el terreno de lo fantástico y monstruoso.
La trama tiene como protagonista a Harry Mathews, amigo de Jason, que presa de las redes del culto del ojo maestro sufre sucesivas reencarnaciones para asesinar a Randú que estaba investigando a dicha secta.
Un elemento interesante es el ídolo que representa Kirby como elemento que aglutina al culto, ya que tiene la forma de ojo omnipotente, símbolo del renacer. Incluso el nombre del ojo, ojo maestro, nos pone en conexión a este culto con la propia masonería, cuyo símbolo también es el ojo en el interior del triángulo que forma la escuadra y el compás. No olvidemos que en las logias masónicas existe el grado de maestro masón, por lo que Kirby utiliza la terminología de los masones para describirnos el malvado culto al que se enfrenta Etrigan.
Resulta curiosa la semejanza de este símbolo masónico con la representación que realiza Kirby del ojo maestro.
Al final todo termina irónicamente con un pisotón de Etrigan…
Ficha técnica: The Demon, Nº 3 – Guión: Jack Kirby, Dibujo: Jack Kirby – Editorial USA: Marvel - Año de publicación USA: 1972 - Editorial España: Planeta - Año de publicación España: 2007.
Elric: La forja de un hechicero Junio 11, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 3comments“De aquí en adelante, seremos fuertes e inmisericordes, y la crueldad será nuestra aliada.”
Elric de Melniboné
Los hechos que se desarrollan en este cómic suceden antes de lo acontecido en la novela Elric de Melniboné, tal como nos advierte Michael Moorcock, autor de dicha novela y guionista de esta miniserie recogida en un único tomo por Planeta. La historia se estructura en cuatro partes que corresponden cada una de ellas a un sueño, o más bien a diferentes viajes oníricos al pasado de Melniboné por los caminos del multiverso de Moorcock, en los que Elric se encarna en diferentes antepasados, enfrentándose a distintas amenazas y dificultades que le conducirán a un aprendizaje para ser el futuro Rey. Su padre es viejo y debe de dejar paso a su sucesor. Sin embargo duda de la capacidad de Elric, débil y demasiado centrado en el aprendizaje de la magia. El otro posible sucesor es Yrkoon, sobrino del Emperador, codicioso, fuerte físicamente y demasiado obsesionado por el poder. Los cuatro viajes oníricos supondrán las pruebas por las que tendrán que pasar los dos candidatos para ver si son dignos de suceder al Emperador Sadric. Elric tendrá que empuñar la Espada Negra en sus distintas encarnaciones oníricas, siendo presa de la maldición de dicha espada, y pactando con Arioch Señor del Caos.
El dibujante que se encarga de ilustrar el guión de Moorcock es ni más ni menos que Walter Simonson, el autor de una de las mejores etapas de Thor, quien realiza aquí un estupendo trabajo visualizando el universo de Moorcock de una manera muy personal y llena de garra. Por otra parte,el guión del escritor del Campeón Eterno está hecho ex profeso para su versión en cómic, constituyendo en realidad la antesala de toda la saga de Elric.
Simonson tiene un estilo muy definido, ya lo conocemos, es épico, grandilocuente y tiene una gran imaginación para mostrar mundos fantásticos. La influencia de Kirby está presente en sus composiciones de página, en el diseño de los personajes, en la fuerza de sus viñetas. En muchos momentos la lectura de este tomo nos retrotrae a lo mejor de Thor, Orión o los Star Slammers, ya que Simonson demuestra estar en estado de gracia realizando un cómic en el que él es el auténtico protagonista. El guión no está mal, es interesante, quizá demasiado visto si hemos leído otras obras de Moorcock. A mí no me ha sorprendido, como en su momento lo hizo la magnífica etapa del personaje dibujada por P. Graig Russell con guiones de Roy Thomas, sin embargo lo que me ha impactado es la aportación de Simonson al universo gráfico del guerrero albino. Quizá se trate de un cómic que se sitúe al margen de las modas, ya que este tipo de historias de espada y brujería ya no se llevan tanto y no atraen la atención del aficionado, pero para los seguidores de Simonson es una obra imprescindible.
Estamos ante un buen cómic realizado por uno de los más grandes dibujantes del género fantástico del cómic americano de los últimos años, siendo una buena historia de fantasía heroica, y al que le pongo un pero en cuanto al tamaño reducido que ha elegido Planeta para editarlo, ya que perjudica enormemente la espectacularidad del dibujo de Simonson.
Ficha técnica: Elric: La forja de un hechicero – Guión: Michael Moorcock, Dibujo: Walter Simonson– Editorial: Planeta– Editorial USA: DC.
Jack Staff: Ecos del mañana Junio 6, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 4commentsLa cosa es que usted, o mejor dicho Jack Staff, va a enfrentarse contra su enemigo más poderoso en una batalla final. Será feo, sangriento y brutal. Y al final, perderá.
Morlan el Místico
Paul Grist es uno de esos autores independientes que tienen sus incondicionales. He de confesar que yo no me encuentro entre ellos, sus cómics no me convencen, aunque reconozco que tiene aspectos interesantes y que su narrativa gráfica a veces resulta sorprendente. Con anterioridad Recerca publicó en España tres tomos de Jack Staff de los que sólo he leído el primero. El personaje es una especie de superhéroe que recuerda al Union Jack de los Invasores (también lucha en equipo contra la amenaza nazi) o al mismo Capitán Britania. Sus aventuras tienen por tanto una especie de sabor deja vu, que intentan recuperar las sensaciones y emociones de los cómics antiguos de superhéroes pero realizados de forma moderna y actual.
Pues bien, Recerca en colaboración con Dreamers han publicado recientemente un nuevo tomo de Jack Staff que tiene el aliciente de homenajear no sólo a los superhéroes clásicos de Marvel o DC, sino también a personajes clásicos del cómic inglés como Zarpa de Acero. Como tengo debilidad por estos cómics nostálgicos no pude caer en la tentación de comprármelo, pese a la reticencias que suscita en mí Paul Grist.
El cómic es una mezcolanza de historias, aventuras y estilos diferentes que rememoran un tipo de cómic que ya no se hace y por el que suspiramos los lectores más veteranos. En este sentido goza de mi simpatía, ya que encuentro homenajes al Capitán América, a Thor, al Doctor Extraño de Ditko, a Zarpa de Acero e incluso a Hellboy. Diferentes aventuras de personajes fantásticos que incluso llegan a confluir en un apoteósico final.
El dibujo de Grist es de trazo limpio, con un estilo caricaturesco y poco realista. No es el tipo de dibujo con el que yo disfruto, pero sin embargo compensa sus limitaciones con una narrativa brillante, imaginativa y rompedora. A veces me da la impresión de que quiere sorprender demasiado al lector y llega un poco a agotarnos con sus innovaciones gráficas. Sus personajes son demasiado icónicos y poco humanos, en este sentido provoca cierto distanciamiento y muy poca identificación por parte del lector con ellos. De todas maneras hay algunas aportaciones curiosas como la aparición de un personaje llamado Morlán el Místico que es la caricatura de Alan Moore, al que retrata como un tipo extraño y algo chiflado, siendo uno de los momentos más divertidos del cómic.
Ecos del Mañana es un cómic entretenido, con sentido del humor, que quiere recuperar esos personajes sencillos y llenos de colorido de épocas pasadas, pero que no aporta mucho más. Nada tiene que ver con los guiones que ha hecho Alan Moore para series como Supreme o Tom Strong, en las que sí que se consigue recuperar el sentido de la maravilla de los cómics antiguos pero con historias de gran calidad y totalmente innovadoras. Jack Staff es un cómic interesante pero que no me llega a convencer del todo; de todas maneras supone una lectura agradable y recomendable para todos los admiradores de los superhéroes clásicos.
Ficha técnica: Jack Staff: Ecos del mañana – Guión y Dibujo: Paul Grist– Editorial: Dreamers– Editorial USA: Image.
Corben forever Junio 4, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 4comments¿De dónde vengo..? El más horrible y áspero
de los senderos busca:
Las huellas de unos pies ensangrentados
sobre la roca dura;
los despojos de un alma hecha jirones
en las zarzas agudas,
te dirán el camino
que conduce a mi cuna.
¿A dónde voy? El más sombrío y triste
de los páramos cruza,
valle de eternas nieves y de eternas
melancólicas brumas.
En donde esté una piedra solitaria
sin inscripción alguna,
donde habite el olvido,
allí estará mi tumba.
Ilustraciones de Corben: La caída de la casa Usher, Retorno al hogar, Creepy Resurrection.
Texto: Rima de Gustavo Adolfo Bécquer tan romántico como Edgar Allan Poe. Si Corben hubiese nacido en España seguro que habría adaptado muchas de sus obras.
CORBEN FOREVER
Esperemos disfrutar de sus cómics por lo menos 40 años más.
Eolia Mayo 30, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , add a commentEn su pecho encendido estas cuitas agitando la diosa
a la patria llegó de los nimbos, lugares preñados de Austros furiosos,
a Eolia. Aquí en vasta caverna el rey Éolo
sujeta con su mando a los vientos que luchan y a las tempestades
sonoras y los frena con cadenas y cárcel.
Ellos enfurecidos hacen sonar su encierro del monte
con gran ruido; Éolo se sienta en lo alto de su fortaleza
empuñando su cetro y suaviza los ánimos y atempera su enojo.
Si así no hiciera, en su arrebato se llevarían los mares sin duda
y las tierras y el cielo profundo y los arrastrarían por los aires.
Pero el padre todopoderoso los escondió en negros antros,
eso temiendo, y la mole de un monte elevado
puso encima y les dio un rey que con criterio cierto
supiera sujetar o aflojar sus riendas según se le ordenase.
Texto: La Odisea de Homero.
Ilustraciones: Odiseo de Pérez Navarro y Martín Saurí.
El cementerio de los cómics olvidados: Amazing Spiderman 209 Mayo 21, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 8comments“Tus ojos no han perdido agudeza, Kraven, ni fuerza tu brazo. Casi lamento que se desperdicien.”
Calypso dixit.
Me divertí preparando este post sobre cómics olvidados, y me apetece escribir otro sobre un cómic intrascendente, antiguo y olvidable. De esos tebeos que ya comenté…, que no está ni bien ni mal, sino todo lo contrario. De los que leíste, te entretuvo y lo olvidaste casi al instante.
En este post voy a comentar el Amazing Spiderman nº 209, escrito por Denny O´Neil y dibujado por Alan Weiss. Estamos en el año 1980, alguno de vosotros ni habíais nacido, Spiderman no tenía películas superproducciones como ahora, y para disfrutar de sus aventuras había que morir al palo de leer sus cómics. Era una mala época para el arácnido porque ya había pasado sus etapas clásicas más doradas, aunque todavía no era víctima del marketing descarado actual. O´Neil, guionista veterano, curtido en mil batallas y autor de cómics considerados actualmente como clásicos, escribió algunos números de la colección del trepamuros con más pena que gloria, y precisamente este cómic pertenece a esa etapa tan olvidable.
El supervillano de turno era Kraven (pero el de antes de esa joya titulada La última cacería de Kraven), acompañado de una novia llamada Calypso (que años después sería la mala que protagonizaría los 5 primeros números del Spiderman de McFarlane) y que aparece como una mujer fatal que no hace más que picarle la moral al orgulloso Kraven para que vuelva a enfrentarse a Spiderman. La pareja de amantes llega a Nueva York en barco con un cargamento de animales que “accidentalmente” (pero qué mala es Calypso) se escapan y entonces Kraven y el mismísimo Spiderman intervienen en su captura. Azuzado por la fémina en cuestión Kraven reta al trepamuros a un enfrentamiento en el Museo de Historia Natural, para volver a ser derrotado por enésima red por el lanzaredes.
Desde luego O´Neil no se estrujó mucho las neuronas…, vaya simpleza de guión. En cuanto a la parte gráfica, Alan Weiss (dibujante no muy prolífico) es de la escuela de Neal Adams, pero en malo. No quiero decir que sea mal dibujante, pero desde luego no está a la altura del maestro, nos recuerda algo a su estilo y nada más.
Bueno, otro cómic más para el olvido, que seguro que muchos lo habéis leído en la Biblioteca Marvel: Spiderman nº 34, publicada recientemente por Panini, por lo que eludiremos el reivindicar su necesaria y obligada reedición en nuestro país, aunque siempre queda editarlo con toda la etapa de O´Neil en Spiderman en tapa dura y a todo color.
Ficha técnica: Amazing Spiderman nº 209 – Guión: Denny O´Neil , Dibujo: Alan Weis– Editorial USA: Marvel (1980).
Hellboy: La Isla Mayo 10, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 7comments“Entonces, cuando Toth fue Rey, hizo que construyeran una estatua con esa mano en ella, y estuvo diez mil años en su jardín, durante toda la Edad de Oro.”
Hellboy es hijo bastardo de las pesadillas más desbocadas de Mike Mignola. Fue en la década de los 90 cuando Mignola, como muchos otros autores que habían triunfado en Marvel y DC, decidió embarcarse en la aventura de controlar sus propias creaciones, en este caso a través de su publicación en el sello Legends de la editorial independiente Dark Horse. Es entonces cuando aparecen los primeros cómics de este demonio rojo, heredero directo de Etrigan de Jack Kirby. Sus aventuras se desarrollan en paisajes imaginarios salidos de las pesadillas de Lovecraft o del mismísimo Edgar Allan Poe, suponiendo una peculiar mixtura entre lo superheroico y lo terrorífico. El éxito del personaje va ligado a la calidad de sus historias en las que resalta especialmente el arte de Mignola, que tan bien fue recogido en la adaptación cinematográfica que realizó Guillermo de Toro.
En La Isla vemos a un Hellboy desterrado que llega a una extraña isla en cuya costa descansan los restos de ancestrales barcos encalladios en sus bajíos. Allí, disfruta de la fantasmagórica compañía de marineros que cantan bajo los efectos del ron, para tener posteriormente un encuentro con Hécate, la condenada. Sin embargo, en la isla Hellboy conocerá el origen de la mano del destino, a través de la terrible revelación de un muerto vuelto a la vida que habita las ruinas de un antiguo castillo.
En este cómic podemos degustar de los ingredientes que han hecho famoso a Hellboy, de tal manera que las amenazas a las que se enfrenta el socarrón demonio vuelven a adoptar las formas de innombrables monstruos procedentes de otros planos de la existencia y de tiempos más allá del tiempo. El terror existencial característico de Lovecraft impregna las páginas de este cómic, que aparece como clave dentro de la trayectoria del personaje al revelarnos algunos secretos que desconocíamos hasta este momento.
Sin embargo, lo mejor que tiene el cómic es el dibujo de Mike Mignola, que en este tomo en concreto se muestra mucho más esquemático y simplificado de lo habitual, recreando perfectamente esos horrores monstruosos con un magnífico uso de los juegos de luces y sombras a través de la plasmación de ambientes misteriosos y llenos de magia. Mignola tiene un estilo propio, perfectamente definido y totalmente reconocible, siendo en realidad su composición estética la auténtica marca de la casa de los cómics de Hellboy.
La Isla es otro buen cómic de Hellboy, imprescindible para los seguidores del personaje y recomendable para los admiradores del arte de Mignola.
Ficha técnica: Hellboy, La Isla – Guión y Dibujo: Mike Mignola– Editorial: Norma (2006)– Editorial USA: Dark Horse (2005).
Lost Girls: La subversión del cuento infantil Mayo 8, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , add a commentLost Girls es un cuento erótico, de hecho comienza con una primera viñeta que es el reflejo de un espejo y en la que un personaje que está fuera de dicho reflejo dice: “Cuéntame un cuento”.