Fábulas: El Buen Príncipe Diciembre 23, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 2commentsEn donde un buen hombre, cuyo único trabajo consistía en no llamar la atención y mantener el suelo como los chorros del oro, se ve obligado, por fin, a enfrentarse a todos los horrores de su vida.
El Buen Príncipe es el último tomo que se ha publicado en España de la serie Fábulas, que constituye en estos momentos la punta de lanza de toda la línea Vértigo. Se recopila un arco argumental que supone la culminación de las tramas que se estaban desarrollando en tomos anteriores.
Para mí este es el mejor cómic de toda la colección creada por Bill Willingham. Se nos cuentan las aventuras y desventuras de Papamoscas, personaje que había desempeñado en la serie un papel menor, ya que era un simple conserje que realizaba meras tareas de limpieza y mantenimiento en Villa Fábula. No era un héroe, ni un guerrero, sin embargo, en esta historia descubre que es el Príncipe Ambrose y que tiene un destino fundamental, ya que se enfrentará con los ejércitos del Adversario en el propio corazón de las Tierras Natales.
Considero que El Buen Príncipe es el culmen de la premiada Fábulas porque reúne todos los elementos que hacen de esta serie algo diferente. La fantasía y la imaginación desbordantes están al servicio de una historia épica con la forma de cuento, en el que se nos describen las peripecias de un personaje típico de estas narraciones. Con guiños a los clásicos de la literatura fantástica como El Señor de los Anillos o Las Crónicas de Narnia, este cómic tiene una densidad y una complejidad escondidas tras una engañosa estructura narrativa aparentemente simple.
El dibujo de Mark Buckingham resulta espectacular, con esas páginas decoradas con motivos fantásticos que dan a la historia esa atmósfera cercana a los cuentos infantiles ilustrados. Pero una de las cosas que más me gusta de este dibujante es que pertenece a la escuela de Jack Kirby, tanto en su trazo recto como en su estilo narrativo. Así, muchas de las páginas de este cómic nos recuerdan la fantasía imparable y arrolladora de la época del Rey al frente de The Mighty Thor.
Dejando de lado estos aspectos, El Buen Príncipe es una bella historia de transformación y superación de un personaje que pese al poder que recibe para guiar a su pueblo, nunca pierde su humildad y sus raíces. Al contrario de lo que le sucede a Frodo en El Señor de los Anillos, el Príncipe Ambrose no se verá alterado ni se corromperá con la adquisición de grandes poderes. Portará la espada Excalibur con dignidad, y una vez que ha cumplido su labor la devolverá al lago del que procede en una desinteresada muestra de desprendimiento de un poder que sólo necesita para enfrentarse al Adversario.
Quizá estos personajes sólo existan en los cuentos, ya que la historia de la humanidad está llena de personajes que se perpetúan en el poder y que lo utilizan para doblegar a sus propios súbditos ejerciéndolo de manera despótica, sin embargo yo me quedo con la imagen final de un Rey que añora sus tiempos de portero y que de vez en cuando vuelve con su escoba para gozar de las cosas simples de la vida alejado de las duras responsabilidades del poder.
Otra reseña reciente de este cómic en El lector impaciente.
Ficha técnica: Fábulas, El Buen Príncipe – Escrito por Bill Willingham; dibujo de Mark Buckingham, Steve Leialoha y Aaron Alexovich; portadas de James Jean - Editorial : Planeta – Editorial USA: DC/Vértigo (2007/2008).
Dracula vs. King Arthur Octubre 5, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic , 6comments
¿A quién se le puede ocurrir semejante desatino? ¿Es propio de un genio? ¿Se trata de un friki desaforado? ¿Quién es el responsable del enfrentamiento más disparatado que se nos pueda ocurrir?
Adam Beranek y Christian Beranek son los autores de esta locura ilustrada por Chris Moreno. En realidad se trata de una miniserie de cuatro números de la editorial independiente Silent Devil, que fue publicada en España por Inter Face Comics. Supongo que la idea de enfrentar al Señor de los Vampiros con el mítico Rey Arturo echará para atrás a más de uno, pero los que somos muy fans de los mitos artúricos tenemos que satisfacer nuestra curiosidad irremediablemente ante una propuesta tan atípica.
Pero ¿qué tal está el cómic? Una vez superada la fase de: ¡¡¡Drácula contra el Reu Arturo, MOLA!!!, nos econtramos con un tebeo entretenido, para pasar el ratillo, nada de otro jueves, claro, pero sin embargo atrapa de tal manera que nos interesa saber como terminará ese imposible enfrentamientto entre personajes tan dispares. Drácula es enviado a través del tiempo por Satán para acabar con el reinado de Arturo en Camelot, y allí el Señor de los Vampiros crará una legión de muertos vivientes que se enfrentarán a los Caballeros de la Mesa Redonda en una guerra cruel, sin piedad, con muertes imprevisibles, traiciones increibles y pactos asombrosos. Los mitos artúricos aprecen en el cómic: el Santo Grial, la espada Excalibur, Avalon, Camelot…, los personajes son conocidos por todos: Ginebra, Lancelot, Merlin, Modred,… Solo es necesario utilizar la coctelera adecuada para mezclar los ingredientes y degustar el resultado final.
La parte gráfica no está mal del todo, el dibujo aunque no es una maravilla narra bien y resulta eficaz gracias a una distribución de las viñetas muy ágil y atractiva. Aunque pueda parecer flojito, suple sus deficiencias con la espectacularidad de las batallas y las peleas.
Tampoco hay más en este cómic, nadie quiera ver reflexiones, análisis, nuevos puntos vista o algo así. Es puro entretenimiento sencillo, sin más, realizado de una manera muy simple, pero eficaz. En definitiva una pequeña aportación más a los mitos artúricos desde el mundo del cómic.
Maravillosas fotografías del Rey Arturo Octubre 1, 2008
Posted by Etrigan in : Personajes , add a commentHacía tiempo que no hablaba en este blog de un tema tan querido como el de los Mitos Artúricos. Después de ver estas fotografías realizadas por la fotógrafa inglesa Julia Margaret Cameron no me he podido resistir a la tentación de dedicar un post para mostrar estas estupendas imágenes que tienen como temática el mundo artúrico. En realidad se trata de ilustraciones a las poesías de Lord Tennyson. La estética es propia de la época victoriana siguiendo un estilo academicista. Sin embargo existen ciertas notas de corte prerrafaelista que dan a estas fotografías un toque muy artístico con una atmósfera algo mística y decadente.
El Castillo Encantado de Camelot y la Iniciativa Artúrica Abril 13, 2008
Posted by Etrigan in : Mundos blogosféricos , 3commentsPor esos mundos blogosféricos aparecen las más diversas iniciativas. La más interesante, la planteada por Bruce en su imprescindible blog 999, donde invita a realizar posts dedicados a los mitos artúricos y su influencia en determinados medios. Por otra parte Jon Osterman, El Hijo del Relojero también realiza un llamamiento a la blogosfera para unirse a esta iniciativa. Al mencionar a El Cuarto Mundo como inspirador de esta movida, me veo en la tesitura de colaborar activamente, por lo que aporto esta ilustración de un Camelot imaginario:
Se puede hacer un viaje fantástico a Camelot y otros destinos en esta entrada.
Además hay una web estupenda en inglés que analiza y recoge todas las apariciones de los mitos artúricos en los cómics, su nombre es Camelot in four colors y recomiendo visitarla.
Más posts que se han unido a la iniciativa artúrica:
Hueso de aceituna y reductores de cabezas
Lancelot Abril 7, 2008
Posted by Etrigan in : Personajes , 7commentsEl más valiente de los héroes, el más apuesto de los caballeros, el más grande de la mesa redonda: Lanzarote del Lago.
Lancelot du Lac, guerrero fiel y leal, símbolo de los más nobles valores de caballería.
Sir Lancelot, compañero de mil batallas, amigo de confianza.
El más querido de los caballeros de la Mesa Redonda, el favorito, tú Lancelot, tenías que ser tú…
La pasión tuvo como trágica secuela la caída de Camelot.
Demon 2: Mi tumba en el Castillo Braner Abril 2, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic, Demon , 5comments¡Es tan fuerte como un ejército de furias!¡Puede con todos nosotros!
Algo extraño sucede en el Castillo Braner, en el corazón de Moldavia. Un inspector y su ayudante acuden a investigar y son atacados por la legión de seguidores de Morgana el hada…
En este punto me gustaría detenerme en este personaje, que ha sido habitual dentro del Universo DC apareciendo en diferentes series, y que es en este episodio y en el anterior en los que hace acto de presencia por primera vez. Kirby rescata a esta figura de los mitos artúricos para transplantarla a su muy personal universo, mostrándola como una bruja vengativa, pero a la vez dotada de cierta sensualidad. Tradicionalmente se le ha considerado enemiga del Rey Arturo, siendo hija de su madre y de su primer marido. Como mito celta que es, se entroncan sus poderes mágicos con la Tierra, siendo en un primer momento discípula de Merlín, para convertirse más adelante en su rival.
Por otro lado, Randú el amigo hindú de Demon consigue contactar telepáticamente con un Jason Blood desmayado y vencido después de haberse enfrentado con las infernales hordas de Morgana. El propio Merlin se le aparece a Jason y le indica el camino para su enfrentamiento final con la bruja que ha profanado su tumba.
En este episodio se cierra la aventura planteada en el número uno, mediante una historia llena de acción al viejo estilo Kirby, ilustrada con su característico dibujo lleno de vigor y dinamismo, pero en la que quizá hay cierto apresuramiento en el final del cómic, con un desenlace un tanto tópico.
Nota: Curiosa resulta la denominación del castillo en el que se desarrolla la acción como Castillo Braner, ya que nos recuerda al Castillo Bran, situado en Transilvania y considerado como castillo de Drácula. De hecho fue el castillo que sirvió de inspiración al escritor Bram Stoker al describir la morada de Drácula.
Ficha técnica: The Demon, Nº 2 – Guión: Jack Kirby, Dibujo: Jack Kirby – Editorial USA: DC - Año de publicación USA: 1972 - Editorial España: Planeta - Año de publicación España: 2007.
Demon 1: Liberar al que aguarda Marzo 27, 2008
Posted by Etrigan in : Cómic, Demon , 4comments¡Levántate, Etrigan!¡Es la hora!
El primer episodio de Demon fue publicado en el año 1972 por DC Comics, época en la que Jack Kirby centraba toda su actividad artística en esta editorial rival de la Marvel, de la que procedía y en la que había creado junto a Stan Lee la mayor parte de los personajes que todavía hoy siguen siendo famosos.
En este número inicial de la serie somos espectadores del sortilegio de Merlín, mediante el cual invoca a un demonio que ha de estar a servicio para defender y custodiar un Libro Encantado que es implacablemente perseguido por Morgana el Hada. Las primeras páginas de este cómic son una muestra del estilo épico y espectacular del Rey, con una doble página arrolladora en la que se nos muestra el asalto a Camelot por parte de los ejércitos de la bruja Morgana.
Ese origen artúrico y medieval del personaje seguro que fue el que propició que Kirby crease a Etrigan con el aspecto de un demonio que ya había aparecido en las páginas de Príncipe Valiente de Hal Foster, más concretamente en la aventura en la que Valiente (quien fue a su vez caballero del Rey Arturo y amigo de Merlín) se disfraza de demonio usando la piel amarilla de un ganso. Sin embargo, existe un documental del año1921 titulado Häxan y dirigido por el danés Benjamin Christensen en el que aparece un demonio muy similar a Etrigan, por lo que siempre cabe la duda de si Kirby se inspiró en esta película o en el cómic de Foster, incluso si este último basó la imgen de su demonio en el que aparecía en el viejo film. De todas maneras, Kirby buscó una estética medieval creando un personaje con una apariencia de gárgola gótica, salido de los delirios de pintores como el Bosco, representando a un terrorífico demonio que está desprovisto de humanidad.
El otro yo de Demon es el demonólogo Jason Blood, misterioso personaje que ha vivido durante siglos ocultando a la sociedad su doble condición de hombre y demonio, ignorante de la naturaleza del demonio que le acecha, y que investiga su pasado en busca de una explicación que desconoce. Sus pesquisas le conducen a un misterioso encuentro con Morgana en una casa encantada. Para ilustrar estas aventuras de Demon, Kirby crea una estética en la que recurre al cine clásico de Terror con escenarios centroeuropeos, propios de películas como Frankenstein o Drácula.
También nos presenta al grupo de amigos de Jason Blood que acompañarán a nuestro protagonista a lo largo de la serie, como el indú Randú, la bella Glenda o el dicharachero Harry Mathews, que constituyen el contrapunto más humano y más cercano al lector.
Al final del episodio Jason Blood viaja acompañado de un gigantesco Golem a Moldavia donde encontrará la tumba de Merlín (una extraña licencia la que se permite Kirby al situar dicha tumba tan lejos de Britania) custodiada por un ejército dormido de gárgolas. Acción a raudales, aventura, esoterismo, brujería y leyendas artúricas son los ingredientes de este coktail kirbyano en el que lo más sorprendente es la creación de una criatura totalmente inusual en el panorama del comic book americano de la época, alejada de los estereotipos superheroicos y entroncada con lo fantástico y terrorífico.
Ficha técnica: The Demon, Nº 1 – Guión: Jack Kirby, Dibujo: Jack Kirby – Editorial USA: DC - Año de publicación USA: 1972 - Editorial España: Planeta - Año de publicación España: 2007.
